EDITO
Les ATyPiques
XXVIème édition
« Un théâtre
où on ne rit pas
est un théâtre
dont on peut rire.»
B. Brecht
Un festival
pas comme
les autres
Ce qui fait la particularité des ATyPiques, c’est d’abord cette approche du théâtre comme une fête, une fête conviviale du cœur et de l’esprit, une approche favorisant la rencontre avec les publics, les échanges, les débats, autour des auteurs, entre les artistes et les spectateurs.
La deuxième particularité des ATyPiques, c’est sa façon de programmer, car cette programmation est l’œuvre des Amis du Théâtre Populaire eux-mêmes. Un groupe de spectaCteurs passionnés qui élaborent collectivement le programme, choisissent les spectacles après avoir recherché, tout au long de l’année, les meilleures réalisations théâtrales de petite ou de moyenne forme. Ce choix, c’est celui du public pour le public.
Dans le paysage culturel, depuis leur création en France, en 1977 à Alès, les ATP sont en sorte comme une O.N.G. pour « un théâtre élitaire pour tous » comme le voulait Antoine Vitez. Car la troisième originalité des ATyPiques, c’est sa ligne artistique : Un théâtre professionnel contemporain, privilégiant l’originalité, l’inventivité, la pertinence et l’actualité du propos. Un théâtre de qualité, attentif aux bruits du monde et de la société, qui ne soit pas hors sol et ne parle pas pour ne rien dire.
Huit spectacles différents pour présenter au public un bel éventail des diverses créations théâtrales récentes. Dans huit lieux différents pour aller au devant des publics locaux ou spécifiques, dans de petites ou moyennes salles, à Alès et autour d’Alès, là où vont les gens qui ne vont pas forcément au théâtre.
Mais aussi avec un spectacle co-accueilli par les ATyPiques et le Cratère, jetant ainsi une passerelle entre les choix des spectaCteurs et une programmation institutionnelle de haut niveau.
Et puis un prix d’entrée bien modeste : « Nous ne sommes pas populaires pour rien. »
1 - Vendredi 8 novembre à 20h30 Espace Pélico Anduze
Le spectacle est annulé
Le PREMIER SEXE ou la grosse arnaque de la virilité - De et par Mickaël Délis - La Reine Blanche production
Un spectacle comme une brillante réplique du « Deuxième Sexe », prolongeant le célèbre pamphlet de Simone de Beauvoir contre le patriarcat mais avec, en plus, un humour joyeux, décapant, qui fait mouche. C’est quoi être un homme, un mâle, un mec, un vrai ? Et les faux, on en fait quoi ? Mickaël Délis le bien nommé nous propose le récit réjouissant de son émancipation. Il déroule allègrement l’autobiographie de sa libération, convoquant sur scène des personnages qu’il campe avec talent : sa mère, son psy, un prof, ses exs… pour un condensé de sa vie en tableaux et anecdotes qui bousculent la normalité d’une masculinité toxique et ses injonctions viriles, désuètes, décortiquant au passage les lieux communs, les comportements coutumiers, les expressions courantes. « Tu seras un homme mon fils. » C’est une réflexion espiègle et désopilante sur le mythe du genre masculin et la permanence d’un patriarcat étouffant pour toutes et tous. C’est enjoué, malicieux, intelligent. C’est un bijou de seul en scène introspectif, ni militant, ni larmoyant, mais truculent et formidablement bien écrit. « … une sensibilité, une justesse et une drôlerie rares » TELERAMA TTTT « Un spectacle terriblement drôle sans être impudique. » Le MONDE « M.Délis regarde en face une société patriarcale étouffante qui craque de tous côtés. L’HUMANITE 1117 1396
2 - Mercredi 13 novembre à 20h30 Auditorium de Rousson, espace Jean Jaurès, à côté de la mairie
JE N’AIME PAS RIRE cela me rappelle le boulot - de et par Albert Meslay
« Mon humour est noir mais joyeux, j’y mets des pâquerettes » En pataphysicien patenté et grand maître de l’absurde, Albert Meslay vous résout toute question à coups de raisonnements aussi improbables qu’imparables, avec un art subtil de la formule et le génie du jeu de mots. Son humour, très fin, parfois un tantinet caustique, se combine à d’inattendus calembours avec un surprenant sens du non sens. On ne lui demande rien, raison de plus pour ne pas se priver de donner son avis sur tout et n’importe quoi. Il se réclame de Desproges, de Coluche et de Devos qui d’ailleurs lui a remis lui-même un « Devos d’or ». Il a côtoyé Patrick Sébastien et Michel Drucker sur France 2 « Faites la fête », ainsi que Stéphane Bern sur France inter « Le fou du Roi ». Albert Meslay nous propose un cocktail détonnant de ses trois derniers spectacles pour, dit il, s’interroger sérieusement… sur le rire. Sérieusement? Sans blague ! « Il jongle constamment avec l’absurde, l’autodérision et le second degré, et Le public se tord de rire » Le CANARD ENCHAINE. «Si vous aimez l’humour intelligent, courez applaudir ce virtuose agitateur de neurones. » TELERAMA TTT « Un talent irrésistible. C’est drôle, c’est fin, bravo ». La VOIX du NORD
3 - Vendredi 15 novembre à 20h30 Espace Lafare-Alais Saint-Martin-de-Valgalgues
DE LA PAILLE DANS LA TÊTE Histoires pour distraire ma psy - Christian Mazzuchini d’après Jean-Louis Fournier Zou Maï production
« L’important est de réussir sa folie. Ceux qui sont à l’hôpital psychiatrique l’ont ratée » disait Lacan. Partant de là, on pourrait dire que Christian Mazzuchini réussit la sienne. Après « Psychiatrie Déconniatrie » et « Dingo Dingue », vus aux ATyPiques, voici sa dernière plongée drôlatique dans l’univers de la psy. « Je vais bien, tous les jours, à tout point de vue, je vais de mieux en mieux… » Ce mantra auto persuasif et ridicule annonce la couleur : le petit homme fragile, qui vient d’entrer en scène en sifflotant pour répondre au gazouillis des oiseaux, ce petit homme va nous embarquer dans un délire verbal et corrosif mettant en cause la psychanalyse malade de sa pratique, et puis la société, le monde, soi-même bien sûr… en un mot, notre commune humanité. Christian Mazzuchini, dans un dérapage poéticomaniacodépressif, a su tirer de l’œuvre hilarante de Jean-Louis Fournier… (mais si, vous connaissez : Pierre Desproges et « La minute nécessaire de M. Cyclopède » !)…cette réponse loufoque aux pires malheurs qui lui, qui nous arrivent, à nos faiblesses, à l’absurdité de nos vies, à notre rapport au temps, aux femmes, aux humains, aux animaux, à nos urgences, nos imperfections, nos addictions, nos indignations. C’est sérieux docteur ? Oui mais on rit beaucoup ! « Rire antalgique non remboursé par la sécu. » La PRESSE « Poétique et fascinant. Une partition sur laquelle viennent se poser pensées et émotions. Un régal » MIDI LIBRE
4 - Mercredi 20 novembre à 20h30 Salle Biosphéra à Cendras
L’AUDACE DU PAPILLON - texte et jeu Sabrina Chézeau m.e.s. Luigi Rignanese La Farouche Compagnie
Faut-il attendre de se brûler les ailes pour vivre vraiment? Partant de l’histoire banale d’une femme de notre temps, une ouvrière d’une usine de biscottes qui part à la retraite, Sabrina Chézeau nous propose un spectacle lumineux qui conjugue magistralement à la fois l’art de conter, le jeu théâtral, l’expression corporelle, la musique et la danse. On pense à la version cinématographique de « La vieille Dame Indigne » la nouvelle de Bertold Brecht, et à la chanson de Jean Ferrat « Faut-il pleurer, faut-t-il en rire ? » mais ici, le thème est traité en version théâtre et danse. Avec un immense talent, Sabrina Chézeau embarque le public dans un univers entre fiction et réalité, peuplé de nombreux personnages, entre rire, poésie et profondeur. Elle parle de la vie de la mort de la maladie, de l’urgence de vivre, de libération. Elle joue magnifiquement de sa voix et de son corps pour dire le chemin d’une femme qui s’affranchit enfin de décennies de servitude, de renoncements, et éclot à la vie. « Une magnifique et émouvante ode à la vie. N’hésitez pas. Allez voir ce spectacle.» Le MONDE. « Subtilité, finesse, élégance… un diamant brut » La PRESSE « Vibrant et bouleversant… une interprétation magistrale. » MIDI LIBRE
SOIE d’après Alessandro Baricco avec Sylvie Dorliat m.e.s. William Mesgisch Artocène production- Le Lucernaire
Une brillante adaptation de « Soie », une fiction romanesque d’Alessandro Baricco , l’auteur de « Novecento » déjà vu aux ATyPiques. C’est le récit des expéditions, en 1860, vers un lointain Japon mystérieux et sensuel, d’un négociant en œufs de vers à soie, qui y tombe en amour, un amour fou, fascinant, envoutant, irréel. Un regard énigmatique peut-il traverser un homme au point que son rapport à l’amour en soit transformé ? C’est le récit de voyages sur de longues routes dangereuses. Un récit de beauté, d’enchantements, de fidélité, de guerre. C’est une histoire d’amour impossible, avec ses parts d'ombre, ses non dits, sa violence silencieuse, qui révèle notre incapacité à tracer les contours de la passion amoureuse, et évoque les fantasmes irrévérencieux qui peuplent nos esprits. Désir, passion, mystère, velours de la voix de Sylvie Dorliat, autant de fils impalpables qui tissent cette histoire dans laquelle se croisent trois portraits de femmes, l’inconnue énigmatique entr’aperçue, l’épouse aimante et fidèle, et une tenancière de Bordel. « Un spectacle comme un voyage poétique, sensible, érotique et charnel. » Le SOIR « Un très beau moment de douceur, de sensibilité et de poésie » Le REPUBLICAIN. « Un spectacle d’une beauté rare » L’HUMANITE.
6 - Mercredi 27 novembre à 20h30
Médiathèque d’Alès MEMOIRE DE FILLE - D’après Annie Ernaux, Prix Nobel de littérature 2022. Avec Violette Campo et Lisa Garcia Cie Les Pieds dans l’Eau
C’est l’adaptation réussie d’un roman d’Annie Ernaux, un bouleversant plongeon introspectif en une version à deux personnages. Le style serré de ce roman, non pas romanesque mais comme cinématographique, s’est très bien prêté à sa transposition théâtrale dialoguée. Un écrit qu’Annie Ernaux avait longtemps repoussé car il concerne un épisode crucial et douloureux de sa vie de femme : la première relation sexuelle, à 18 ans, de cette jeune fille immature qu’elle était, « son désir, son idiotie, son orgueil, sa folie», et la « honte de fille » qui s’est ensuivie. Très âgée maintenant, elle interroge cette jeunette naïve et fantasque, ivre d’une soudaine liberté, qui s’est jetée un soir de fête à la tête d’un homme sans rien maîtriser. « Les belles auront la folie en tête / Et les amoureux du soleil au cœur » chantait J.B.Clément au temps des cerises. Mais ça, c’était avant. Avant que la question du consentement ne soit posée. Une pièce intimiste, remarquable et nécessaire, qui invite à la réflexion et au débat. « L’intime et le social, tout est là, l’amour, le sexe, la honte, l’éducation, les injonctions faites aux femmes, le consentement..» « Magnifique et bouleversant. » L’EXPRESS « L’intime ici a une portée universelle » LIBERATION
7 - Vendredi 29 et Samedi 30 novembre à 20h30 Au Cratère à Alès, salle d’à côté. Un coaccueil : Scène Nationale-ATyPiques 17€ Tarif réduit avec achat par le site atpales.fr et Helloasso
DU BONHEUR DE DONNER-Bertolt Brecht, Ariane Ascaride,
Une superbe balade du côté mal connu du célèbre dramaturge allemand, jugé bien à tort austère, sérieux, théorique. Et pourtant « Un théâtre où on ne rit pas est un théâtre dont on doit rire » disait-il. Et il y a aussi les nombreux écrits de ce philosophe matérialiste écrivain et poète , où se révèlent sa bienveillance et son humanisme. Il y a ses histoires anecdotiques, des saynètes, des chansons, des textes d’une actualité frappante à la fois poétiques, pragmatiques, humoristiques voire blagueurs. « L’homme est bon mais le veau est meilleur ». Ariane Ascaride nous en offre un florilège, une suite d’histoires courtes, parfois nimbées d’imaginaire, comme des fabliaux d’aujourd’hui avec, pour finir, une invitation à la réflexion, une morale à tirer. Dérangeant bien après sa mort, Brecht se range aujourd’hui encore du côté des opprimés, des femmes, des migrants, des soumis des exclus. La comédienne joue superbement de sa voix pour faire vivre les contes avec beaucoup d’intensité et le talentueux accordéoniste qui l’accompagne est parfaitement en phase avec elle. C’est un moment chaleureux qui délivre, avec tendresse, un message universel pour plus de bonté. « Une ode revigorante à la bonté et à la compassion.» L’HUMANITE « Un bonheur de spectacle, éclatant de générosité » Le MONDE « Ce spectacle est une pure merveille. » FOUDART
8 - Vendredi 6 décembre à 20h30 Au bar Le Prolé, rue Beauteville à Alès
JAURES raconté par son peuple - de et par Olivier de Robert.
Jaurès, tout le monde connaît ce nom que tant de rues et de places portent, surtout dans le midi. On connaît ses engagements, ses combats, mais l’homme, le défenseur des humbles, des petites gens, qui était-il, comment aujourd’hui l’approcher, le côtoyer de façon vivante, et mieux le connaître ? Olivier de Robert nous propose d’écouter des témoignages de gens de son époque dans une fiction qui réunit, autour d’un zinc de bistrot, un mineur, un paysan, un verrier et un instituteur. On discute, on rit, on blague, on s’échauffe, on parle de Jaurès, l’ami des pauvres, le défenseur du peuple. Chacun va raconter « son » Jaurès. Les dires, tout fictifs soient-ils, se nourrissent d’éléments réels rassemblés par Olivier de Robert, des anecdotes, des lettres, des témoignages rapportés par des proches, des souvenirs transmis dans les familles, mais aussi des récits et des discours tenus par le député du Tarn lui même. Le spectacle est vivant, animé, plein d’humour, d’engagement. Olivier de Robert fait vivre avec talent et conviction chacun des personnages qu’il incarne. « C’est bien mené, bien senti, bien joué, bravo « Le COURRIER du TARN .« Beaucoup d’émotion, d’énergie et d’humour dans ce spectacle très applaudi ». La DEPECHE
BILLETTERIE
à l’entrée de chaque spectacle
Entrée : 10€ places non numérotées
au Cratère : 17€ avec l’achat en ligne par le site atpales.fr
Réservation possible par téléphone au 04 66 24 96 02 Maison de l’eau
IL EST VIVEMENT RECOMMANDE DE RESERVER
Laissez un message et un n° de téléphone pour la confirmation.
Attention : pour «SOIE», à la Maison de l’Eau : réservation au 04 66 24 96 02
POUR TOUS LES SPECTACLES, VOUS POUVEZ ACHETER VOS PLACES EN LIGNE
par Helloasso accessible par le site www/atpales.fr
ATP, espace André Chamson
2, boulevard Louis Blanc
30100 ALES
Si vous désirez être informé-e de nos activités, envoyez-nous votre adresse mail ou/et votre adresse postale pour les envois papier.
A LA MAISON…
Recevoir le programme et les infos des ATP par courriel ou par voie postale
LE LIVRE D’OR
Nous vous proposons de partager vos coups de coeur, vos émotions…
Vous lire sera un grand plaisir.
REMERCIEMENTS
Les ATyPiques sont réalisées par les Amis du Théâtre Populaire d’Alès avec l’aide de la Ville d’Alès, du Conseil Départemental du Gard et du Conseil Régional d’Occitanie.
Nos plus vifs remerciements au graphiste Bruno Théry, et à nos partenaires, le Cratère Scène Nationale, La Maison de l’Eau, aux villes d’Anduze, de Cendras, de Rousson, et de Saint Martin-de- Valgalgues pour leur accueil et leur aide, ainsi qu’à la Médiathèque d’Alès et au bar Le Prolé (l’Enfance Alésienne au Grand Air).